人をつなぎ、心を動かす映像表現。
感性とテクノロジーで社会をより良く
映像の世界はテクノロジーの進化とともに、表現や役割が大きく変化しています。映像は今や人と人をつなぐ重要なメディアであり、コミュニケーションに欠かせない存在です。
映像学科では映像クリエイション、CG?アニメーション、キャラクター?ゲームの三つのコースを通じて、最先端の映像業界を学びます。歴史、文化、テクノロジー、ビジネスといった多角的な視点で表現を追求し、プロフェッショナルな教員の指導の下、実践的なプロジェクトを通じてスキルを習得します。あなたにしかない「好き」という感性を育て、社会をより良くする力へと変えることを目指します。
世界に発信する力を、映像学科で身に付けましょう。
4 years in the department
学科の4年間
未経験でも段階的にステップアップ。専門的スキル習得とグループワークを通じて、映像を作る力を身に付けます。
1年次
映像制作に必要なソフトの基本操作を習得すると同時に、コンセプトの立て方やコンテの書き方といった企画の基礎を学修。多様なメディアの特性を知り、自己表現したい映像や音を制作できる力を養います。
映像制作基礎1 映像制作に必要な基礎技術を学びます。カメラの基本操作から、絞りやシャッタースピードの関係までを習得。光の向きや質を活用することで、さまざまな作品に応用できる撮影技術が身に付きます。
2年次
基礎で学んだ知識や技術を応用へとステップアップさせ、さまざまなメディアから選択して専門的な作品を作る力を身に付けます。アイデア発想からコンセプトの検討までを体系的に学ぶことで、明確な目的を持った企画書を作成するスキルを習得し、映像でそれらを伝えることの方法論と意義を学びます。
メディア応用演習1 創造的な考え方や好奇心を養成するための学習方法、社会を意識したデザイン思考、チームワークに関する知識と技術を習得。また、作品制作の実践を通じて発表と改良の重要性を学びます。
3年次
社会課題に向き合い、各コースで学んだ専門性を生かしたアプローチを追求します。企業やプロフェッショナルとの連携を通じて、実践的なスキルを身に付けるとともに、卒業制作に向けて個人やグループでレベルと満足度の高い作品づくりに挑戦します。
メディア実習 各研究室の特色を生かしたプロジェクトに取り組みます。専門性を磨く実践的な学びの場であり、教員による個別指導を通じて、深い理解とスキルを身に付けます。卒業制作を意識した、より高い専門性と表現力を育みます。
4年次
ゼミに分かれ、専任の教員による指導を受けつつ、これまで鍛えてきた表現力と技術力を糧に、完成度の高い作品を企画?制作します。四年間の学びを統合し、研究の視点から表現を深く追求します。創造力と応用力を育む実践を通じて自分のアイデアを作品として形にし、世界へ発信する力を磨くことで、独自の表現を実現させます。
映像研究1 卒業制作を進める演習です。映像学科の教育目標を実践し、課題解決や新たな価値創造に挑みます。社会や地域の魅力や課題を映像作品として表現。本質を追求し、自分の想いやメッセージを形にするスキルを磨きます。
Feature
コースの特徴
アナログ手法の原理と、
先端技術を統合したデジタル映像表現
アニメーションの語源は、ラテン語で「霊魂」を意味するanima(アニマ)に由来し、「生命のないものに生命を吹き込む」表現として発展してきました。日本のアニメーションは、戦後テレビの普及とともに独自の進化を遂げ、世界的に高く評価されています。
本コースでは、伝統的な手描きアニメーションやストップモーションから、3DCG、生成AI などの最先端技術まで幅広く学びます。映像の動きが生み出す魅力を探究し、革新的な表現を追求するとともに、社会や地域に貢献する映像制作にも挑戦。モーショングラフィックス、VFX、ブランディングなど多様な分野に取り組み、新たな価値を創造できる人材を育成していきます。
進化を続ける動きの芸術
生命のないものに生命を吹き込む、動きの芸術に対する人類の挑戦を理解してみましょう。時代を超えてテクノロジーの進化とともに変化する表現技法を学び、現代に生かす力、新しい時代を作る力を養います。
アニメーションと先端テクノロジー
表現の可能性を探究します。手描きやコマ撮りアニメーションからモーショングラフィックスによるビジョンの表現、高度なシミュレーションを活用した3DCGやVFXなど、最先端のCG技術まで幅広く学びます。
地域 × CG?アニメーション
文化?歴史は動きによって新たな価値を持ちます。地域や社会の課題に向き合い、映像で伝える方法論と意義を学びます。身近な地域を見つめ直すことでグローバルな視点を持ったビジュアルコミュニケーションに取り組みます。
考える力を育み、映像表現の可能性を探究
演習を通じて企画?構成を学び、アイデアを形にする力を養います。CG?アニメーション表現の可能性を探究し、創造的な思考と実践を重ねることで、独自の視点を持ち、時代の変化の中で考え抜く力を深化させます。
Career
卒業後の進路(学科実績)
取得可能な資格
小学校教諭一種免許状、中学校教諭一種免許状(美術)、高等学校教諭一種免許状(美術)、学芸員
※指定の科目を受講することで取得できます。
主な進路実績
アニメーション IMAGICA Lab. /ウィットスタジオ/A-1 Pictures /スタジオ サインポスト/ダンガン?ピクチャーズ/ TOHO animation STUDIO /ボンズ/MAPPA / Yostar Pictures
ゲーム カプコン/ gumi
映像制作、メディア オムニバス?ジャパン/グレープシティ/虎徹/さくらんぼテレビジョン/仙台放送エンタープライズ/ TYO /テックス/東北映音/福島映像企画/ミヤギテレビサービス/ロボット/アイビーシー岩手放送
広告、デザイン クリーク?アンド?リバー社/サイバーエージェント/資生堂クリエイティブ/進研アド/ユーメディア
総合職 清川屋/荘内銀行/キヤノン/土屋鞄製造所 ほか多数
※2020~2023年度実績から抜粋
Professor
教員紹介
工藤 薫
Kudo Kaoru
准教授/コンピュータ―グラフィックス、インタラクション
動きを描き、感動を作る。
あなたの想像が、誰かの心を動かす。
アニメーションやCGには、人の心を動かす力があります。
たとえば、風にそよぐ髪の描写や、ふと目を伏せた表情、時間帯を映し出す光の変化。そんな小さな演出の積み重ねが、物語に命を吹き込み、見る人の心に残る感動を生み出します。
誰かの心を動かす映像を、自分の手でつくれるとしたら。その一歩を、CGアニメーションコースから始めてみてください。
このコースでは、手描きアニメーションやストップモーションといったアナログ技法から、3DCGやAIといった最先端のデジタル技術まで、幅広く学ぶことができます。さらに、モーショングラフィックスや空間演出、インタラクティブな映像体験といった、“動き”を軸にした多様な映像表現にも取り組んでいます。
いまやアニメとCGの境界はどんどん曖昧になり、両方のスキルを横断的に扱いながら表現する力が求められています。
そして、アニメーションやCGの表現力は、映像作品にとどまらず、広告、展示空間、教育、さらにはプロダクトや建築の分野にまで広がり、人と人をつなぐコミュニケーションの手段として注目を集めています。
AIが身近になった時代だからこそ、本当に大切なのは「何を伝えたいか」。
感動のきっかけを、自分の中の想像力から生み出すことです。
あなたの表現が、誰かの心を震わせる瞬間を、ここから一緒につくっていきましょう。